Israel Campos Mondragón
Pasaron casi 10 años desde que la banda originaria de Naucalpan, Son Rompe Pera, irrumpió en la escena local capitalina, a lo largo de ese tiempo sus integrantes recuperaron el uso de la marimba y su sonido lo fusionaron con rock, punk y cumbia. La agrupación se presentó anoche por primera vez en el Teatro Metropólitan para compartir su más reciente disco titulado Marimbazo de Oro.
Fue en 2017 cuando los integrantes del grupo, Jesús Ángel Gama “Kacho” en la marimba, junto a sus hermanos Alan, mejor conocido como “Mongo” y Murfy en las percusiones, además de Raúl con el bajo y Ritchie en la batería, crearon la frase “La Cumbia es el nuevo punk”.
“Esa frase sólo nos salió de la mente y a la banda le gustó y lo adoptó. Tenemos un poco de nervios, pero estamos felices de poder compartir con todo el público nuestro tercer disco Marimbazos de Oro.
“Presentarnos en el Metropólitan es algo importante y representa el aprendizaje que hemos adquirido, ha sido chido. Yo creo que los viajes, conocer diferentes tipos de músicos, personas que se dedican no sólo a la música, también al arte, esas ondas ayudan a crecer, escuchar otro tipo de música, estar tocando en diferentes escenarios, te abre el panorama.
Tocar en el Metropólitan “es algo emotivo”
“Para nosotros que venimos de Naucalpan, tocar ahí en el Metropólitan es algo emotivo, también representa la memoria de mi papá, de todo el trabajo que hemos hecho desde niños hasta ahora, llevar la marimba a diferentes escenarios para nosotros es un orgullo”, dijo Jesús Ángel Gama en entrevista con La Jornada.
El más reciente álbum de la agrupación fue grabado en el reconocido estudio Electric Deluxe Recorders, en Austin, Texas y estuvo bajo la producción del músico y productor estadunidense Adrian Quesada, cofundador de la agrupación Black Pumas y como caratula tiene una fotografía de un integrante de la banda con la marimba a cuestas.
“El nombre de Marimbazo de oro me vino a la mente por ver los Tequendama de Oro, icónica serie de discos de compilación de música tropical y cumbia colombiana muy popular en México, donde también tenían unas ondas de rock con cumbia, vallenato, hasta merengue.
“En este disco hicimos diferentes ritmos representando nuestra forma de ver la música, con la marimba se puede tocar todo.
Es importante porque habla de canciones que nos acompañaron en la infancia, el Mongo tiene una que habla de un desamor, grabamos desde una ranchera hasta una salsa, una balada, cumbia, y psico billy, lo más emotivo y lo que siempre rescatamos de cada disco es hablar de mi papá.
“En la canción donde lo recordamos es José Dolores, la hicimos con nuestros amigos de La Pambelé de Bogotá, escribimos la letra con Trish Toledo, cantante estadunidense de Chicano soul, R&B y Oldies, reconocida por revivir el sonido clásico de las baladas de los años 60.
“La otra canción que el Mongo escribió hace años y se sentía como dos partes, un poco como pimpinela, pero también rescatando el sonido de Los Terricolas, Ángeles Negros y Los Freddys.
“Es un disco que tiene muchas ondas y sobre todo la raíz del folclore, como lo hicimos en la canción El Reencuentro, que representa para nosotros algo chido como es el grupo de Doble A, la abstinencia al alcohol.
“Estamos contentos de que nuestra música la podamos presentarla en diferentes tipos de festivales, no tan sólo de cumbia, hemos estado en festivales de punk, de reggae, en diferentes escenarios y la verdad sentimos chido de que nuestra música la acepten”, compartió el Kacho.
En 2020 la banda lanzó su álbum debut titulado Batuco
En 2020 la banda lanzó su álbum debut titulado Batuco, sobrenombre del padre de los hermanos Gama. Para el 2023 publicó su segundo disco Chimborazo, título que rinde homenaje a la calle Chimborazo en Naucalpan, Estado de México, el barrio de donde son originarios sus integrantes.
“La verdad sólo le ponemos actitud al tocar y si al público le gusta eso, está chido, somos abiertos, nos gusta participar con otros músicos si tenemos el tiempo, lo hacemos siempre con gusto y pues ahí estamos, siempre para adelante.
“Colaboramos en African Express, proyecto de Damon Albarn, donde estuvimos con diferentes tipos de músicos, y lenguas, cuando no nos entendíamos, la música fue la que nos unió.
“Ahora estamos chidos y nunca pensamos en tener fama, pero sí sentimos que hemos crecido, vamos cada escalón, me atrevo a decir que cada escalón es diferente, cada disco tiene nuestra esencia, aprendizaje y también madurez.
“Después del Metropólitan estaremos en Nueva York, regresamos en noviembre, y luego a Colombia por dos semanas, nuestra fiesta tradicional de día de muertos la haremos hasta diciembre acá en la capital”, finalizó el músico mexiquense.
El más reciente disco ya está disponible en las plataformas de música digital, tambén hay versiones en vinyl en las tiendas de discos. Las puertas del recinto ubicado en Independencia 90 del Centro Histórico, se abren a las 18:30 para a las 20:30 horas empiece el concierto.
