Ana Mónica Rodríguez
El barrio es un lugar que nunca se olvida y quienes han vivido en uno reconocen el alma y lo que se sucede en ese entorno único, lo cual ha sido inspiración para el unipersonal No concreto, donde también se aborda la violencia social y urbana desde el teatro físico, la danza y la palabra.
En el montaje con dramaturgia de Thelma Carrizosa y dirección de Bárbara Alvarado, Diego Martínez Villa, que tendrá una nueva temporada en el Foro A Poco No, el actor Diego Martínez Villa, sigue la travesía de un hombre común cuya historia ha sido marcada por la violencia social y urbana, así como por los recuerdos de un pasado que continúa definiendo su identidad.
Martínez Villa explicó: “Esta obra es tanto actual como histórica desde la conformación de la CDMX como gran urbe, porque siempre está viva la idea de los barrios, de la clase trabajadora y de un sector muy amplio de la sociedad que habitamos y crecemos en ellos”.
A partir de eso “surge la necesidad de abordar lo que significa vivir en un lugar de la periferia, donde es recurrente esa imagen de que algo se interpone en nuestra vista si se mira hacia el cielo: hay infinidad de cables de luz y paredes de concreto. Así las creadoras y un servidor llevamos a la dimensión del teatro esas historias que vemos y vivimos todos los días”.
En escena, Diego Martínez Villa lleva consigo la memoria de las calles que dieron vida a la obra y la encontrará con nuevos territorios, porque una ciudad también puede reconocerse en las cicatrices, los impulsos y las formas de resistencia de otra. “Será un cuerpo convertido en paisaje urbano”, agregó.
La obra, dijo, no busca reproducir de manera realista las calles de la Ciudad de México. “En su lugar, construye la urbe a través del cuerpo del intérprete, de su voz y de una escenografía esencial. Una barra de acero y un poco de magnesio se transforman en representación y trazos de las calles y estructuras que atraviesan la capital, mientras el movimiento permite transitar entre distintos tiempos, emociones y territorios”.
En esta pieza, “la anécdota gira en torno de una persona que tiene un evento fuerte en su vida, violento, y a partir de eso no volverá a ser igual; es un hombre adulto, quien siente la urgencia de regresar a casa y recorre los caminos donde creció. En realidad, es el recorrido de regreso al hogar, tras un suceso que cambia su vida”.
En este caminar, dijo Martínez Villa, “el concreto sobre el que va pisando se va matizando e iluminando con sus recuerdos”. El entorno acompaña al personaje, pero también lo condiciona, lo confronta y deja huellas en su manera de mirar el presente.
En esta propuesta de Rupestre Teatro, la ciudad no funciona únicamente como telón de fondo. “El asfalto, los barrios y los espacios abiertos se convierten en testigos y protagonistas de las experiencias humanas”, subrayó el protagonista.
En cuanto a los recursos escénicos, Diego Martínez dijo: “se recurre a los elementos primigenios del teatro como el cuerpo y la palabra como eje de la ficción y del goce actoral; los elementos esceno-técnicos que usamos son mínimos, en contraste a los del lenguaje, que son varios, pues va desde el teatro físico, danza, calistenia como medios para lograr una potente historia y un gozo sobre el escenario”.
No concreto, después de presentarse en el Espacio Urgente y en la sala del Foro Shakespeare en 2025, llegará al recinto del Centro Histórico, donde ofrecerá seis funciones del 24 de septiembre al 4 de octubre próximos.
La obra, de 60 minutos, nacida de los barrios de la Ciudad de México y de los cuerpos que aprenden a caminar, resistir y recordar entre el asfalto, los cables y el acero, extenderá su trayecto como parte del Circuito Nacional de Artes Escénicas en Espacios Independientes, “No concreto volverá a ponerse en movimiento para atravesar otros barrios, otras ciudades y otras miradas”.
El recorrido iniciará en Hidalgo, en la Sala Siqueiros, con funciones el 16 y 17 de octubre; continuará en la Ciudad de México, en La Nana ConArte, el 28 de octubre; llegará al estado de México para presentarse en el Foro Luciérnaga, el 6 y 7 de noviembre, y en el Centro Cultural Calacoaya, el 14 de noviembre; finalmente, regresará a la capital para cerrar el circuito en dAdÁ espacio cultural, con funciones el 21 y 22 de noviembre.
La temporada en el Foro A Poco No, ubicado en República de Cuba 49, Centro Histórico, tendrá funciones en septiembre: jueves 24, 20 horas; viernes 25, 20 horas; sábado 26, 19 horas, y, en octubre, jueves 1º, 20 horas; sábado 3, 19 horas, y domingo 4, 18 horas.
