Esta semana tendremos dos estrenos basados en historias reales que revelan la maldad y miseria del mundo actual. Por un lado, La calle de la amargura (2015) –largometraje de Arturo Ripstein– cuenta la historia del asesinato de dos luchadores profesionales: Espectrito Jr. y La Parkita. Otra cinta con línea semejante es Una relación perversa (2013), donde la directora Catherine Breillat decide narrar su propia historia, una crónica íntima sobre la hemorragia cerebral que sufrió en 2004 y que dejó paralizada la mitad de su cuerpo. Por último, lejos de la realidad y apegada al mundo onírico se estrena Cosmos (2015), último filme del polaco Andrzej Zulawski.
Les recordamos que esta semana inicia la 61 Muestra Internacional de Cine con Café Society de Woody Allen. A partir de este viernes 11 y hasta el 28 de noviembre, la Cineteca será sede del evento más esperando del año por los cinéfilos del país. La selección incluye 14 películas premiadas en diversos festivales internacionales de directores de América, Asia y Europa.
Cosmos (Andrzej Zulawski, Francia-Portugal, 2015, 103 min.)
Si te gusta la lógica surrealista, los juegos de palabras, el humor y la ironía vanguardista, Cosmos es tu mejor opción. Se trata del último largometraje que realizó el cineasta Andrzej Zulawski antes de morir; una adaptación literaria basada en la novela del escritor polaco candidato en vida al premio Nobel de Literatura Witold Gombrowicz. La historia desarrolla varios enredos que van desde situaciones sencillas o superficiales hasta misteriosos eventos.
Esta semana tendremos dos estrenos basados en historias reales que revelan la maldad y miseria del mundo actual. Por un lado, La calle de la amargura (2015) –largometraje de Arturo Ripstein– cuenta la historia del asesinato de dos luchadores profesionales: Espectrito Jr. y La Parkita. Otra cinta con línea semejante es Una relación perversa (2013), donde la directora Catherine Breillat decide narrar su propia historia, una crónica íntima sobre la hemorragia cerebral que sufrió en 2004 y que dejó paralizada la mitad de su cuerpo. Por último, lejos de la realidad y apegada al mundo onírico se estrena Cosmos (2015), último filme del polaco Andrzej Zulawski.
Les recordamos que esta semana inicia la 61 Muestra Internacional de Cine con Café Society de Woody Allen. A partir de este viernes 11 y hasta el 28 de noviembre, la Cineteca será sede del evento más esperando del año por los cinéfilos del país. La selección incluye 14 películas premiadas en diversos festivales internacionales de directores de América, Asia y Europa.
Cosmos (Andrzej Zulawski, Francia-Portugal, 2015, 103 min.)
Si te gusta la lógica surrealista, los juegos de palabras, el humor y la ironía vanguardista, Cosmos es tu mejor opción. Se trata del último largometraje que realizó el cineasta Andrzej Zulawski antes de morir; una adaptación literaria basada en la novela del escritor polaco candidato en vida al premio Nobel de Literatura Witold Gombrowicz. La historia desarrolla varios enredos que van desde situaciones sencillas o superficiales hasta misteriosos eventos.
La calle de la amargura (Arturo Ripstein, México-España, 2015, 99 min.)
Grotesca, terrible e irrespirable son algunas de las características que eligió Arturo Ripstein para su última entrega. El cineasta se basó en una historia real de nota roja en la Ciudad de México, donde dos enanos luchadores mueren a manos de un par de prostitutas. La calle de la amargura fue escrita por la guionista y esposa del mismo director, Paz Garciadiego, además de estar filmada en blanco y negro como un toque estilístico del director que le otorga a la cinta el cuadrante de la soledad y la miseria.
Una relación perversa (Catherine Breillat, Francia-Bélgica-Alemania, 2013.)
Si fueras un cineasta que sufrió hemorragia cerebral que te dejó paralizado el lado izquierdo de tu cuerpo y después fueras estafado por un supuesto guionista, ¿filmarías esa historia, tu historia? Catherine Breillat lo hizo. Una relación perversa cuenta la historia autobiográfica de la directora y recrea su encuentro con el estafador Christophe Rocancourt, quien le robó más de 700 mil euros. La cinta refleja el deseo intrínseco de aclarar una analogía entre las luchas de poder que existen tanto en las conductas íntimas como en las relaciones cotidianas.
